很好奇法国电影《熊》是怎么拍出来的?看过这个片子的有谁能回答?
的有关信息介绍如下:刚好前几天看了这部电影,很明显的法国风格看这部电影的时候我也和你思考一样的问题,导演是怎么做到让熊配合排各种动作的,而又让这些拍出来看着很合理。最后的部分很人性,熊给了主角男一次机会,主角男也在最后让同伴放过了大熊和小熊,精神世界得到升华。很不错的一部影片,够纯粹,值得一看!
一开始我也想象不到这部电影如此写实的风格是怎么拍的,让我想到了BBC的纪录片的风格,都是一样的真实,就像是有完全透明的人和摄像机,在旁边拍摄似的,而动物们根本察觉不到,自己正在被拍摄。而这让我百思不得其解。后来我看BBC纪录片的相关文章后发现,BBC采取的套路是将摄像机打扮成和要拍摄的动物一样的外形,来混入动物群落中以近距离的偷拍。比如图片是BBC拍摄企鹅时,把摄像机装入企鹅外形的大玩具里混入企鹅群。但是电影不同于纪录片,纪录片不需要剧本,尽可能真是的还原事实即可;电影有自己的主题和脉络,按BBC的套路肯定不行,并且这部电影年代久远,以前的电脑特效不行,这部电影拍摄时间有几年之久,所以我觉得《熊的故事》是有专门的驯兽师参与,熊母子都是被训化过得。但即便如此,也不影响这部电影的地位。
一、主题设置:每个生命都应得到尊重,人与自然应和谐相处
影片为表现此主题设置了两组对比:1.动物界的斗争和人与动物间的斗争;2.动物间的温情和人与动物间情感的转变。同时,这两组对比也是一种潜在的对比,使得主题更加突出。为成功完成影片的表达,导演和编剧在以下几个环节上都做了精心安排。
在情节设置上,《子熊的故事》主要分两部分:小熊成长中身边发生的事和猎人抓熊。这两部分有各自完整的内容表述,自成一条线,却在影片中被交替剪辑播放,使两者间展现了鲜明的对比。小熊成长中充满了喜悦,而猎人却显得残酷,观众在悲喜间自会悟出一番道理。另外,矛盾点设置的也十分明显,如:猎人击中了熊的肩膀,激怒熊杀了猎人的马,进而猎人反击报复抓走了小熊。之后大熊逼近一个猎人却又放了他,使他有所触动放走了小熊。这一连串的情节,从捕猎,到被熊放,再到放走小熊,体现了人的反思。
在角度设置上,影片以熊的视角看世界,人是一个配角。这种特殊的设置有利于推动情节发展、表现主题。这其中也运用了“拟人化”,如小熊做梦、挥手告别、舔舐伤口等情节。这是按照人类的情感去铺叙熊的故事,产生了将心比心的效果,如大熊站起来,小熊也跟着站起来和他们的背影等画面。
在情绪和节奏把握上,因为《子熊的故事》题材的特殊性,影片中几乎没有对白,以画面叙事为主。影片中轻松、紧张的场面交替出现,从而有了波澜,可以在几乎无对白的情况下抓住观众。
在形象塑造上,影片将熊和猎人的形象都刻画得十分到位。其中,大熊严肃、稳重,有大情怀,符合他的身份;小熊可爱、天真,惹人喜爱,很吸引观众;猎人与狗之间感情的表现使得他们被塑造的不至于凶残,为之后的转变做了铺垫。
二、镜头的运用
影片中的镜头主要有三大类:1.熊在草地、森林里。这些镜头以绿色为主,穿插着黄色、红色的小花和彩色的蘑菇,以自然观为主,声音为自然音响,小熊被拟人化。2.猎人商量如何捕熊的画面。这些画面常发生在黑夜,伴着火光。3.空镜头:落日等。这三类镜头间的关系是:1.熊的镜头多,猎人的镜头少。这种安排便于塑造熊,使主角突出,观众会喜欢上熊。这是一种情感和立场的引导。2.大部分镜头中熊和猎人是分别出现的,这降低了拍摄难度。3.空镜头参与了叙事,有一定的情节预示作用,如落日的柔和之美预示着猎人与熊之间的和解。同时,空镜头也极具美感,是一种艺术的提升,使观众陶
拍动物肯定很难很难。
用摄影机啦。记住,准备好备用电池
人用摄影机拍,然后剪裁。加特效,,,,此处省略一百字
不用说老师,一日为师,终身为父,现在医生就是吸血鬼。。。
著名导演让-雅克-阿诺执导的片子很不错,还有部《虎兄虎弟》也不错,里面的动物明星很出彩,呵呵那些动物都是驯养过的,有专门的驯养师指导!不是有句话说:明星都不愿和小孩以及动物演戏。侧面印证了动物并非想像中那样难伺候。从《迁移的鸟>等记录片就可以看的出他们的认真和细心,都是历时好几年拍出来的,有故事,有内涵!
全名叫<子熊的故事>。熊妈妈被石头砸死的那个是道具拍摄的。其余的场景都在真实的森林里的。小熊也是真实的。大熊是道具加人扮演的。1988年的作品。当时还没有那么多的后期制作技术。全凭拍摄。和西游记拍摄类似。当时技术没有那么先进。
前两天刚在CCTV6电影频道看了下半段